散曲的三种体式
1、散曲与诗、词相比，在诗歌形式上有以下特点：①它与词一样，是长、短句形式，但是能在正字之外加衬字，更灵活，更适合使用口语。衬字一般加在句首或句中，不能加在句尾。
2、小工调或尺调、商调（夷则商）＝G
3、征＝5（六）
4、套数有三个特征：一是全套必须押韵相同、二是有尾声、三是同宫调的两个以上的只内业连缀而成。
5、中吕＝F
6、小令以一支曲子为独立单位，如《四块玉。别情》。
7、跟古名还有现代乐调及笛色如下：
8、散曲分为小令和套数两类。
9、商＝2（尺）
10、夷则＝＃G或降A
11、小工调或尺调、中吕宫(夹钟宫)＝C
12、这相当于西洋音乐的十二调。
13、每首散曲都有曲牌，且属于一定的言调。
14、林钟＝G
15、是一种同音乐结合的长短句歌词，经过长期酝酿，到宋金时期又吸收了一些民间流行的曲词，尤其是少数民族的乐曲的侵入并与中原正乐融合，导致传统的词和词曲不能在适应新的音乐形式，于是逐步形成了一种新的诗歌形式。可以说散曲的兴起和词的衰退几乎是同时的。金元时在北方起源，故散曲又称北曲。它包括小令、套数和介于两者之间的带过曲等几种主要形式。散曲从结构上可分为：小令，中调，长调。
16、夹钟＝＃D或降E
17、蕤宾＝＃F或D
18、应钟＝B
19、至于"套数"，又称“套曲”、“散套”或“大令”，是从唐宋大曲，宋金诸宫调发展而来。其定制一般有三个特征：一是全套必须押韵相同；二是有【尾声】；三是同宫调的两个以上的只曲连缀而成。套曲以其较长的篇幅表达相对复杂之内容，或抒情，或叙事，或抒情叙事兼而有之。
20、小令以一支为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲
21、羽＝6（五）
22、南吕＝A
23、六宫：仙吕、南吕、黄钟、中吕、正宫、道宫。
24、我国古代音乐把调节器式叫保重宫调。曲的宫调出于隋唐燕乐，以琵琶四弦定为宫、商、角、羽四声，每弦上构成七调，宫声的七调叫“宫”，其他的都调，共得二十八宫调。但在元曲中常用的，只有仙吕宫、南吕宫、黄钟宫、正宫、大石调、小石调、般涉调、商调、商角调、双调、越调十二种。每一种宫调均有其音律风格，故对于调子的选择，往往有一定的习惯。如王骥德在《曲律》中说：“用宫调须称事之悲欢苦乐，如游赏则用仙吕、双调等类；哀怨则有商调、越调等类。以调合情，容易感人。”
25、六调或凡调或小工调、黄钟宫（无射调）G六调或凡调、越调（
26、包括两类文体（散曲和元杂剧）：一是包括小令、带过曲和套数的散曲；二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等；散曲则只是用作清唱的歌词。
27、石、般涉、商角、高平则曲牌甚少。常用的宫调仅仙吕、南吕、
28、宫〕这九宫亦是宋时的俗名，经过旋宫后名子又不一样了。俗名
29、从形式上看，散曲和词很相近，不过在语言上，词要典雅含蓄，而散曲要通俗活泼；在格律上，词要求得严格，而散曲就更自由些。散曲从体式分两类:“小令”和“散套”。小令又叫叶儿，体制短小，通常只是一支独立的曲子(少数包含二三支曲子)。
30、套曲的体制有三个主要特征：①由同宫调的两个以上的只曲组成，宫调不同而管色相同者，也可“借宫”。②一般说来应有尾声。③全套必须同押一韵。套曲由于篇幅较长，可以包容比较复杂的内容，因此既可用来抒情，也可以叙事。
散曲的三种体式
31、小令又被称为“叶儿”，是散曲中最早产生的体制。一般说来，小令是单只曲子，但还包括“带过曲”与“重头小令”。“带过曲”是三个以下的单只曲子的联合,但必须同一宫调,并且音乐衔接，同押一韵。“重头小令”是由同题同调，内容相联，首尾句法相同的数支小令联合而成，支数不限，每首可各押一韵。而且各首可以单独成立。
32、互相〔旋宫〕亦是以某一律管为宫声依次而推，共可得八十四调。但这已超出人类耳朵的极限。故到了唐代只剩苏歧婆的二十八调。又到至今的南北曲其通行的只剩下六宫十二调如下：
33、散曲之所以称为“散”，是与元杂剧的整套剧曲相对而言的。如果作家纯以曲体抒情，与科白情节无关的话，就是“散”。他是一种可以独立存在的文体。其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。
34、无射商）＝A六调或凡调或小工调。
35、初期:元朝立国到灭南宋。这一时期元曲刚从民间的通俗俚语进入诗坛，有鲜明的通俗化口语化的特点和犷放爽朗、质朴自然的情致。作者多为北方人，其中关汉卿、马致远、王实甫、王小军、白朴等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。马致远创作题材宽广，意境高远，形象鲜明，语言优美，音韵和谐，被誉为元散曲中的第一大家“曲状元”和“秋思之祖”。
36、黄钟、中吕、正宫、大石、商调、越调、双调。即是所谓的〔九
37、十二调：羽调、大石、小石、般涉、商角、高平、揭指、商调、
38、套曲由若干曲子组成，如《一枝花。不伏老》，含四支曲子。
39、所谓小令又叫“叶儿”，其名称源自唐代的酒令。单片只曲，调短字少是其基本特征。但还有一种联章体又称“重头小令”，则是由数支小令联合而成，此等小令应该是同题同调，内容相联，首尾句法相同，每首小令可以单独成韵，最多可以达百支。《录鬼簿》记载乔吉有咏西湖的【梧叶儿】百首，是重头小令之最长者。
40、三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。北曲衬字可多可少，南曲有“衬不过三”的说法。衬字，明显的具有口语化，俚语化，并使曲意明朗活泼，穷形尽相的作用。
41、正宫（黄钟宫）＝A
42、在六宫十二调中揭指、宫调、角调皆有目无词。道宫、羽调、小
43、无射＝＃A或降B
44、散套则由多支曲子组成，而且要求始终用一个韵。散曲的曲牌也有各式各样的名称，如《叨叨令》、《刮地风》、《喜春来》、《山坡羊》、《红绣鞋》之类，这些名称多很俚俗，这也说明散曲比词更接近民歌。
45、后来随着散曲格律化和去市民化，失去了个性鲜明的鲜活市民文化血液，变得与宋词几乎无异，随之衰败，未能像唐诗宋词一样繁荣延续及后世。
46、小令其名源自唐代酒令，片单只曲，调短字少是基本持征。
47、变（闰）宫＝＃6（乙）
48、黄钟＝C
49、变征＝＃3（凡）
50、元曲的组成，包括两类文体:一是包括小令、带过曲和套数的散曲;二是由套数组成的曲文，间杂以宾白和科范，专为舞台上演出的杂剧。“散曲”是和“剧曲”相对存在的。剧曲是用于表演的剧本，写各种角色的唱词、道白、动作等;散曲则只是用作清唱的歌词。
51、凡调、仙吕宫（夷则宫）＝F
52、散曲之题材多样，从大量的作品中可以体悟到深远的道家与道教的思想意义。首先，在田园山水题材作品中，"道法自然"的精神可谓充盈于其间。散曲作家通过自然景物的描写来寄托自己幽远情趣，让自我与自然融为一体。其次，在咏物题材中，作者运用诸多意象，以点缀仙境，抒发慕道情怀。复次，在咏史题材中，作者通过纵向的追溯，歌咏隐修道人宁静的生活，反映了烟波钓叟的审美情感。在艺术表达手法上，与道门情趣有关的散曲以烘托空寥、淡泊之意境见长，其风格自然质朴，耐人寻味。
53、姑洗（显音）＝E
54、宫＝（简谱1）（古名．上）
55、③对仗形式比较丰富，除了诗、词的偶句作对外，三句，四句，皆可对，还有隔句对，联珠对等名目，使散曲在字句参差变化中，具有端饬严谨的气度。此外，散曲还有“务头”、“俳体”等形式特点。总之，散曲是有严格格律的倚声填词的诗歌形式，比起诗、词来，它比较自由，但也有些方面更为复杂了。
56、②曲韵与诗韵、词韵不同，用的是当时北方话音韵。协韵方法为通押一韵，不换韵。但是，四声通协，韵字可以复用。
57、大吕＝＃C或降C
58、各自曲牌在字数、句数、平仄和利用方面都有自己的规定。
59、散曲或称为"清曲"、"今乐府"。它有三种基本类型：小令与套数，以及介于两者之间的带过曲。
60、对照如下：
散曲的三种体式
61、元曲有杂剧、散曲之分。散曲又有套数，小令带过曲之别。
62、太簇＝D
63、散曲，中国古代文学体裁之一。在元代兴盛，和唐诗宋词同为一代之文学。又称为“乐府”或“今乐府”。由宋词俗化而来，是配合当时北方流行的音乐曲调撰写的合乐歌词，是一种起源于民间新声的中国音乐文学，是当时一种雅俗共赏的新体诗。有小令和套数两种基本形式。
64、以上十二律管再配合七音阶：
65、散曲散曲，元人称为“乐府”或“今乐府”。散曲之名最早见之于文献，是明初朱有敦的《诚斋乐府》，不过该书所说的散曲专指小令，尚不包括套数。明代中叶以后，散曲的范围逐渐扩大，把套数也包括了进来。至20世纪初，吴梅、任讷等曲学家的一系列论著问世以后，散曲作为包容小令和套数的完整的文体概念，最终被确定了下来。散曲的产生与词产生的情形十分相似，它产生于民间的俗谣俚曲。
66、小工调或尺调、大石调(黄钟商)＝B
67、每一宫调都有不同曲牌。套数则由两支以上周一宫调的不同曲牌联缀而成。
68、角＝3（工）
69、元曲的发展，可以分为三个时期。
70、散曲又被称为“清曲”、“乐府”，它可分为两类：小令与套曲。
71、小令和套数是散曲的两种主要形式，一为短小精悍，一为富丽雍容，但除此之外，还有一种带过曲。带过曲是由同一宫调的不同曲牌组成，如【雁儿落带得胜令】【骂玉郎带感皇恩采茶歌】等，曲牌最多不超过三首。带过曲属于小型曲组，与套数比，容量小的多，且没有【尾声】。他只是小令与套数之间的特殊形式。
72、古代的音乐把调称为宫调，只要是乐曲，均是由若干音所组成，五音或七音，归纳其音列就叫调式，在古代乐律总共有十二律吕，乐音有五音二变，律吕的名称于周朝就有了，而十二律吕均为半音阶，六个单数半音称为律，六个双数半音称为吕，合称六律、六吕，统称律吕，亦称十二律。而这十二律吕是古时候定音律时所用吹管的名称，也因为其短不一，故产生的音也就高低不同了，依唐〔杜佑通典〕第一百四十三卷乐部三载，比例是以黄钟的长九寸为准，用〔三分损一，三分益一〕和〔隔八相生〕计算。十二律吕以〔黄钟〕声最低，黄钟以上递高半音阶，至应钟止。
73、角调、越调、双调、宫调。
74、散曲与戏曲虽然不同，但却有密切关系。明代评论家王世贞认为元曲是由早先的"词"变化而来的。自从金朝与元朝入主中国以来，所使用的胡乐嘈杂，凄紧缓急变化迅速，以往的词难以合拍，于是就创作了"新声"。可见，散曲是随着北人入主中原而来，并流行于市井巷陌，以後被文人吸收，成为一种专业创作。
75、叙事诗，属于诗词的一种，它叙述一个完整的故事而又不采用戏剧，包括史诗、民谣、韵文传奇故事。
76、曲是继诗、词而兴起的一种文学体裁。曲大致分为两种：一种进入戏剧的唱词，是戏曲，或称剧曲；另一种是散曲，是属于广义的诗歌。散曲没有动作、说白，只供清唱吟咏只用，包括套曲和小令。套曲由若干曲子组成，如《一枝花。不伏老》，含四支曲子。小令以一支曲子为独立单位，如《四块玉。别情》。小令以一支为限，如果两三支合为一个单位，叫做带过曲。
77、小工调或尺调、双调(夹钟商)＝D
78、曲是继诗、词而兴起的一种文学体裁。曲大致分为两种：一种进入戏剧的唱词，是戏曲，或称剧曲；另一种是散曲，或称为"清曲"、"今乐府"。是属于广义的诗歌,它有三种基本类型：小令与套数，以及介于两者之间的带过曲。散曲没有动作、说白，只供清唱吟咏只用。
79、清代刘熙载在《艺概·曲概》中，把散曲分为三品，一曰深情，一曰豪旷，一曰婉丽。
80、乙调或正工调、南吕宫(林钟宫)＝E
81、特点是写叙事诗，要对社会生活进行高度的艺术概括，以人物形象显示生活的本质，展示时代的精神和力量。通常包括英雄歌谣，史诗，话剧等形式。它的结构形式主要分为纪事型、感事型、情节型这三种叙事结构。当中叙事诗在不同的叙事结构，它的叙事视角（全知叙述角度、限制叙述角度）有所不同，叙事方式多种多样。
