梵高的画-《向日葵》,能卖到多少钱?
《向日葵》是荷兰画家梵高绘画的一系列静物油画。当中有三幅绘有十五朵向日葵,另有两幅绘有十二朵向日葵。 1987年在伦敦佳士得拍卖公司主持的拍卖会上,以相当於39,921,750美元的价格标得《花瓶里的十五朵向日葵》,开创了梵高作品价格的纪录,使得连那些对美术没有兴趣的人都认识《向日葵》系列。
向日葵梵高赏析讲解?
《向日葵》是荷兰画家梵高在阳光明媚灿烂的法国南部所作。梵高用简练的笔法表现出植物形貌,充满了律动感及生命力。向日葵是梵高最典型的最具代表性的作品。一位英国评论家说:“他用全部精力追求了一件世界上最简单、最普通的东西,这就是太阳。”他的画面上不单充满了阳光下的鲜艳色彩,而且不止一次地描绘令人无法逼视的太阳本身,并且多次描绘向日葵。在梵高看来,向日葵象征着一种激情,象征着一种生命的永存。 画家像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐,优雅甚至细腻,那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。然而,在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。观者在观看此画时,无不为那激动人心的画面效果而感应,心灵为之震颤,激情也喷薄而出,无不跃跃欲试,共同融入到梵高丰富的主观感情中去。总之,梵高笔下的向日葵不仅仅是植物,而是带有灵魂和热情的生命体。
向日葵梵高绘画特点和表达情绪?
梵高在《向日葵》这幅画中要表现的内心思想是要怀着感激之心对待家人,怀着善良之心对待他人,怀着坦诚之心对待朋友,怀着赤诚之心对待工作,怀着感恩之心对待生活,怀着一颗欣赏之心享受艺术,宛若眼前那灿若花开的向日葵。 《向日葵》是1888年8月—1889年1月期间荷兰画家文森特·梵高所绘制的以插在瓶中的向日葵为主要内容的一系列油画作品,作品分别绘制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵,以及15朵向日葵。并分别收藏于德国慕尼黑新美术馆、英国伦敦国家画廊、日本东京兴亜美术馆、荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆、美国费城美术馆。 扩展资料 1、创作背景 1888年夏天,孤独的梵高试图在阿尔组织一个名叫“南方画室”的画家沙龙,向一些画家发了邀请,结果只有保罗·高更答应前往。高更是梵高在巴黎蒙马特认识的朋友,他们彼此欣赏。收到高更准备前往阿尔的消息,梵高很高兴。 1888同年8月,他画了第一幅《向日葵》。他原本想画12幅向日葵来装点他在阿尔租住的小屋,以迎接高更的到来,但刚画完4幅高更就来了,并给梵高带来了新颜料和一种黄麻质材的画布。高更对梵高的这种金黄色的组合十分喜爱,对已挂在小屋的《向日葵》给予了高度评价。 2、艺术鉴赏 梵高笔下的向日葵像是跳动的火焰,颜色鲜艳夺目,明亮的黄色饱和度极高,可以被称为“黄色的交响曲”。梵高喜欢用纯色点画的绘画技术。它去掉了轮廓线,把每个形状都分解成彩色小点构成的区域,不仅使色彩化整为零,而且传达了他追求光线和色彩的情绪。
梵高的向日葵介绍?
向日葵-梵高 文森特·梵高一生中共作了11幅《向日葵》,有10幅在他死后散落各地,只有一幅目前在梵高美术馆展出。(这个数据还有待商榷,因为不断有真品问世,同时不乏赝品得到证明) 堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。梵高认为黄色代表太阳的颜色,阳光又象征爱情,因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我,有时甚至将自己比拟为向日葵。梵高写给弟弟西奥的信中多次谈到《向日葵》的系列作品,其中说明有十二株和十四株向日葵的两种构图。他以12来表示基督十二门徒,他还将南方画室(友人之家)的成员定为12人,加上本人和弟弟西奥两人,一共14人。 对于梵高而言,向日葵这种花是表现他思想的最佳题材。夏季短暂,向日葵的花期更是不长,梵高亦如向向日葵般结束自己短暂的一生,称他为向日葵画家,应该是恰如其分。
《向日葵》是荷兰画家文森特·梵高于1888年8月-1889年1月期间所绘制的系列油画作品。 该作品以插在瓶中的向日葵为主要内容,分别绘制了插在花瓶中的3朵,5朵,12朵以及15朵向日葵,向世人展示了梵高对生命的理解和独特的精神世界。 该作品也传递着这么一个信息:怀着感激之心对待家人,怀着善良之心对待他人,怀着坦诚之心对待朋友,怀着赤诚之心对待工作,怀着感恩之心对待生活,怀着一颗欣赏之心享受艺术,宛若眼前那灿若花开的向日葵。
梵高向日葵上的字?
《向日葵》瓶子上的是梵高的签名——“Vincent(文森特)”,这是梵高的名字,他全名是“VincentvanGogh”(文森特·梵·高) 一个世纪前,伟大的荷兰画家梵高,用极为强烈的色彩对比和饱含激情的有力笔触,画出了金色的向日葵。仔细的看,它有与一般葵花细尖花瓣不同的椭圆花瓣,让人亲身体验了梵高对生命的体验和神奇的光与影色彩。每次看梵高的向日葵,都能让我的灵魂为之震撼 他的画,如燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅,灿烂迷人的星光……,每一个细节都散发出温暖和动荡的激情,一幅幅狂嚣般的画面,都是梵高孤独内心底层最深的呐喊。
梵高最有名的《向日葵》是哪一幅?
如果选最有名的,还是这幅吧,藏于荷兰国立梵高博物馆的那副。 作 者:凡·高 创作地点 阿尔 Arles 创作时间:1888 年8月 尺 寸:91 × 72cm 类 别:布面油画 收 藏:荷兰,阿姆斯特丹,国立凡·高博物馆。
梵高的向日葵为何出名?
向日葵在法语里“落在大地上的太阳”,人们将向日葵看作是光明和希望的象征。画面上浓重的色彩、雕刻一般的粗厚有力的笔触,黄色和棕色调的色彩对比单纯而强烈,给人展现出一个充满阳光和希望的美丽世界,让人们在观看时也不禁随着艺术家融入到他丰富的情感世界中去。 对于梵高而言,向日葵这种花是表现他思想的最佳题材,首先要说一点向日葵很便宜,相比于请模特的昂贵价格对于生活贫穷的梵高来说在经济上更能接受,其次夏季时间短暂,向日葵的花期也很短,而这种炙热炫目又遍地生长的太阳旋转之花,也深深地吸引了梵高。
梵高的《向日葵》反映的是他当时的心理态度。虽然他的事业遭到很多人的排斥和贬低,但他的内心却任然对自己的梦想抱着极大的热情跟感情,如热烈绽放的向日葵般燃烧跟绚烂着。堪称梵高的化身的《向日葵》仅由绚丽的黄色色系组合。 梵高认为黄色代表太阳的颜色,阳光又象征爱情,因此具有特殊意义。他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我,有时甚至将自己比拟为向日葵。