蒙太奇手法是电影制作中的一种剪辑技术，它通过将不同的画面、声音、符号或主题以非线性、抽象或非现实的方式组合在一起，创造出新的意义和观感效果。这种手法最早由俄国导演谢尔盖·爱森斯坦在20世纪20年代发展起来，并在电影《十月》和《战舰波托马金》等作品中得到广泛应用。
蒙太奇手法包括画面剪辑和画面合成。画面剪辑是将一系列在不同地点、不同距离和角度拍摄的镜头排列组合来叙述情节或刻画人物。画面合成则是将多个画面或图样并列或叠化，形成统一的视觉作品。
蒙太奇手法的目的在于通过不同片段的对比、联系或冲突，产生视觉、感官或情感上的冲击和共鸣，打破线性叙事的限制，创造富有表现力和象征性的体验，引发观众的思考和联想。它还可以用来强调某种主题或理念，传达作者的观点或情感。
蒙太奇手法的种类繁多，包括但不限于：
平行蒙太奇：展示两个或多个同时发生的事件。
交叉蒙太奇：将两个事件交织在一起，产生紧张感。
颠倒蒙太奇：改变事件的时间顺序，创造戏剧性效果。
连续蒙太奇：按照时间顺序排列镜头，保持故事的连贯性。
抒情蒙太奇：通过画面传达情感或氛围。
叙事蒙太奇：通过剪辑叙述故事。
表现蒙太奇：通过画面表现抽象概念或主题。
理性蒙太奇（intellectual montage）：通过镜头间的差异和冲突，引导观众思考。
连接剪辑（linkage editing）：使用镜头构建场景，彼此之间不是冲突对立的关系。
好莱坞蒙太奇（Hollywood montage）：快速剪辑，创造紧张和忙碌的氛围。
蒙太奇手法在现代电影和视觉艺术中被广泛运用，它超越了单纯的剪辑技术，成为了一种强有力的叙事和表现手段
