柴可夫斯基胡桃夹子组曲赏析?
《胡桃夹子》是由列夫•伊凡诺夫编导，柴可夫斯基作曲的俄罗斯古典芭蕾舞剧，1892年首演于圣彼得堡玛丽亚剧院，根据霍夫曼的《胡桃夹子与老鼠王》的童话故事改编。舞剧的音乐充满了单纯而神秘的神话色彩，具有强烈儿童音乐特色，被西方称为“圣诞芭蕾”。该剧讲述了圣诞节，女孩玛丽得到一只胡桃夹子，夜晚，她梦见这胡桃夹子变成了一位王子，领着她的一群玩具同老鼠兵作战。后来又把她带到果酱山，受到梅糖仙子的欢迎，享受了玩具、舞蹈和盛宴的快乐的故事。 舞剧音乐中最为著名的是《花之圆舞曲》，选自舞剧第二幕中糖果仙子与众仙女群舞时的音乐，竖琴华丽流畅的序奏之后，圆号以重奏形式奏出圆舞曲主题，旋律如歌，表现出糖果仙子与仙女们轻盈婀娜的舞姿，在单簧管相呼应的独奏之后，乐曲的主题抒情而优美。 《小序曲》活泼优雅，是一首轻快光辉的开场音乐。乐曲开头是由第一、第二小提琴与中提琴担任低音，产生晶莹明丽的音色。小序曲由轻快活泼的第一主题开始，随后引入优美文静的第二主题。耶诞夜大人忙着准备过圣诞节，儿童们则幻想着收到自己心目中的礼物。 《进行曲》选自舞剧第一幕第一场中孩子们登场时的音乐。这段音乐兼有进行曲和双拍子舞曲的特点，轻快活泼的旋律生动描绘了孩子们吹着小喇叭，昂首挺胸，神气十足的神态，也表现了孩子们的活泼敏捷。 《俄罗斯舞曲》选自舞剧第二幕中糖果仙子的盛大宴会中的音乐，是一首双拍子的俄罗斯舞曲，情绪欢快奔放，力度变化激烈，节奏动力感极强，音调带有浓厚的乡土气息和鲜明的民族色彩，整个舞曲洋溢着兴奋奔放的情绪。 《芦笛舞曲》也是选自舞剧第二幕中糖果仙子的盛大宴会中的音乐，音乐用长笛代替芦笛，以长笛三重奏的形式展开主题，节奏轻快而带有诙谐的色彩，主题愉快活泼,宛若一首清新宜人的田园晨曲，是一首著名的体现长笛特色的音乐。
艾青诗选芦笛创作背景和赏析?
写作背景：1932年7月12日，艾青因从事活动而被捕。就在这时，他开始了诗歌创作，而《芦笛》这首诗就是在狱中写出来的，写于1933年3月28日。 这首诗是诗人艾青对遭监所发出的反抗之声，同时也表现了叛逆之情。可以说，反抗之声和叛逆之情是围绕着一支芦笛而展现出来的。 1933年3月28日，正当明媚的春天，作者在上海监牢的不眠之夜，借铁栅外的灯光，在拍纸簿上写下了这首悲壮的叛逆的诗篇《芦笛》，他控拆这个没有自由的罪恶世界。这首诗是为了纪念已故法国现代派诗人阿波里内尔而作。 诗篇一开头就说:“我从你彩色的欧罗巴， 带回了一支芦笛。”这里暗示着:与作者所遭遇到的相比较，欧罗巴还算是一个允许各种艺术创造存在的地方，而芦笛也就成了艺术创造的象征。而艾青正是在那里找到了这支芦笛的。 接着说， "同着它，我曾在大西洋边像在自己家里般走着”，表现了一种生活在欧罗巴那种无拘无束的亲切感。诗篇到此，作者猛地一转，就开始写诗人结束异西域漂泊生活后回归故土，却反而要哀叹了， “如今，我是犯了罪的，在这里芦笛也是禁物”芦笛已经"不在我的身边”了，伴随的且有"比我的歌声更响”的是铁镣。这就是说，在这样的现实中，社会生活和艺术创造都遭受到了严禁。因此，为了芦笛，或者说是为了艺术创造， ”是在痛苦的被辱着”。 这首诗还有个副标题，就是“纪念故诗人阿波里内尔”。为此，诗篇从第十三行起，插入一大段对这位法国诗人的抒情。
受降城外闻笛赏析?
这是一首抒写戍边将士乡情的诗作。这首诗最大的特点是蕴藉含蓄，将所要抒发的感情蕴涵在对景物和情态的描写之中。 诗的开头两句，写登城时所见的'月下景色。如霜的月光和月下雪一般的沙漠，正是触发征人乡思的典型环境。环境的描写之中现出人物的感受。在这万籁俱寂的静夜里，夜风送来了凄凉幽怨的芦笛声，更加唤起了征人望乡之情。“一夜征人尽望乡”，不说思乡，不说盼归，而是以人物的情态行为展现其心理，写出了人物不尽的乡愁。 从全诗来看，前两句写的是色，第三句写的是声;末句抒心中所感，写的是情。前三句都是为末句直接抒情作烘托、铺垫。开头由视觉形象引动绵绵乡情，进而由听觉形象把乡思的暗流引向滔滔的感情的洪波。 前三句已经蓄势有余，末句一般就用直抒写出。李益却蹊径独辟，让满孕之情在结尾处打个回旋，用拟想中的征人望乡的镜头加以表现，使人感到句绝而意不绝，在戛然而止处仍然漾开一个又一个涟漪。这首诗艺术上的成功，就在于把诗中的景色、声音、感情三者融合为一体，将诗情、画意与音乐美熔于一炉，组成了一个完整的艺术整体，意境浑成，简洁空灵，而又具有含蕴不尽的特点。
夜上受降城闻笛 李益 回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。 【原文注释】： １、回乐峰：唐代有回乐县，在宁夏回族自治区灵武县西南。回乐峰即当地的山峰。
芦笛语言赏析?
关于这首诗，艾青作过简要的解释：“我把芦笛象征艺术，把元帅节杖象征不正的权力；诗里骂了白里安，骂了德国的俾斯麦；而且说我将像1789年似的向巴斯底狱伸进我的手去，而这个巴斯底不是巴黎的巴斯底狱。” 芦笛具有丰富而广阔的象征性。这支芦笛是从欧罗巴带回来的，在诗人的心灵里欧罗巴是彩色的，他被后期印象派大师塞尚、高庚、梵高、莫的里尼亚尼们的个性鲜明、为整个世界增添了光亮和色彩的画和波特莱尔、兰波、凡尔哈仑等的同样新奇的诗，深深地迷醉和浸染，他也有了自己的与生命相连的笔。不论画画，还是写诗，这支智慧的笔使他活得更为清醒与坚强，他充满了自信。但是他在狱中无法画画，而诗也被囚禁，他和他的笔都犯了罪。于是诗人抗议那些不义的权贵们，他不能公开地揭露和诅骂当时压迫、蹂躏中国的帝国主义者和封建统治人物，他轻蔑地唾骂欧洲的白里安和俾斯麦，因为他们屠杀和压迫欧洲的自由民主斗士和正直的艺术家们。这首诗是诗人对中国反动统治者的反叛的誓辞，也是咒诅他们灭亡的歌。
芦笛语言是一种基于Python的编程语言，特别适用于工业自动化领域。芦笛语言具有简单易学、可读性强、语法简洁等特点，同时还支持多线程、协程、定时器等功能。其内置了众多工业控制相关的库函数，如Modbus、OPC UA等，可以方便地与各种工业设备进行通信。此外，芦笛语言还支持C语言扩展，可以轻松地调用C语言的函数库。总之，芦笛语言是一门极具实用价值的编程语言，可以大幅提高工业自动化领域的开发效率和质量。
一夜征人尽望乡从炼字角度的赏析?
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。出自中唐李益的《夜上受降城闻笛》 不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。寥寥数语写尽了边疆环境之凄苦，将士思乡之心切。凉月如霜已是凄清，笛声悠悠更是勾起了无限思量。不知不觉竟齐齐望向了故乡，他们不曾后悔驻守边疆，也不曾埋怨，只是抑制不住那思乡之情。 这是一首抒写戍边将士乡情的诗作。从多角度描绘了吹笛人浓烈的乡思和满心的哀愁之情。 “不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡”，“不知”两字写出了征人迷惘的心情，“不知何处”，写出了诗人月夜闻笛时的迷惘心情，映衬出夜景的空寥寂寞。 “一夜”和“尽望”又道出征人望乡之情的深重和急切。 是从时间上来说。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。这句诗出自唐代诗人李益的《夜上受降城闻笛》。诗人用语清奇，炼字讲究，功底深厚。 “回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。”描写了一幅边塞月夜的独特景色.举目远眺，蜿蜒数十里的丘陵上耸立着座座高大的烽火台，烽火台下是一片无垠的沙漠，在月光的映照下如同积雪的荒原。近看，高城之外月光皎洁，如同深秋的寒霜。沙漠并非雪原，诗人偏说它“似雪”，月光并非秋霜，诗人偏说它“如霜”。诗人如此运笔，是为了借这寒气袭人的景物来渲染心境的愁惨凄凉。 “不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。”则正面写情。在万籁俱寂中，夜风送来呜呜咽咽的芦笛声。这笛声使诗人想到：是哪座烽火台上的戍卒在借芦笛声倾诉那无尽的边愁？那幽怨的笛声又触动了多少征人的思乡愁？在这漫长的边塞之夜，他们一个个披衣而起，忧郁的目光掠过似雪的沙漠，如霜的月地，久久凝视着远方。“不知何处”，写出了诗人月夜闻笛时的迷惘心情，映衬出夜景的空寥寂寞。“一夜”和“尽望”又道出征人望乡之情的深重和急切。
“一夜”是指征人无时不在望乡，此从时间上说；所谓“尽”是指征人无人不在望乡，此从空间上说。诗作者落笔若能从时空角度下手，往往能造成大气魄，大容量，大力度，大效率。
