《哈姆雷特》是莎士比亚的经典悲剧作品，其艺术手法多样且精湛，主要包括以下几个方面：
现实主义与浪漫主义的融合
《哈姆雷特》在创作特点上具有现实主义和浪漫主义两重性。作品通过历史场景与人物的描绘，显示出当时的英国社会现实，同时融入了丰富的浪漫主义因素，如想象构成的奇特场景和浪漫诡异的色调。
内心独白
莎士比亚巧妙地运用内心独白这一艺术手段，深刻揭示了人物复杂的内心世界、情感和欲望。哈姆雷特的独白犹如一首首内心的咏叹调，展现了他对复仇、生死、爱情和友情的深刻思考。
对比手法
在人物塑造上，作品通过对比手法突出了不同人物性格和情感的变化。例如，老哈姆莱特和克劳狄斯之间的对比，以及哈姆雷特与奥菲利娅之间的对比，这些对比不仅丰富了剧情，也使得人物更加立体和鲜明。
情节结构
《哈姆雷特》的情节结构生动性和丰富性特点显著，采用多层次多线索的发展方式，平行发展或交错推进。剧情跌宕起伏、扣人心弦，充满悬念和反转，给观众带来持续的紧张感和意想不到的效果。
语言艺术
莎士比亚在《哈姆雷特》中展现了卓越的戏剧创作技巧，人物语言丰富多彩，充满诗意与哲理。哈姆雷特的语言风格多变，时而富于哲理，时而充满市井俚语，符合其身份地位和情境。
象征手法
作品中巧妙地运用了象征手法，如哈姆雷特的疯癫、幽灵的出现等，这些象征元素不仅丰富了作品的艺术表现力，也深化了主题和人物性格的刻画。
悲剧艺术手法
《哈姆雷特》在悲剧艺术手法上达到了极高的成就，通过人物的内心矛盾和痛苦，以及复仇所带来的道德困境，展现了人性的复杂性和悲剧性。剧作中的反转情节和戏剧冲突也使得作品更加引人入胜。
综上所述，《哈姆雷特》通过现实主义与浪漫主义的融合、内心独白、对比手法、情节结构、语言艺术、象征手法以及悲剧艺术手法等多种艺术手法，展现了莎士比亚卓越的戏剧创作才能，使其成为文学史上的一部不朽之作。
